一、声音条件和演唱技巧
1、声音条件
它包括音质、音色、音量和音域，要求声音本质好，音质是指此人是否具有适于歌唱的嗓音条件，音色是指你的声音属于哪一个声部，是高音、中音还是低音，属于抒情、花腔或戏剧性的；音域是指你的声音从高到低能有多少距离。每个人的能力各不相同，有的窄一些，有的宽一些，音域越宽广越好；歌唱的音量指声音的大小，有大号、中号、小号之分，小号仍要求有一定音量，不能声音出不来，总体要求声音条件要好。
2、演唱技巧要求
各个院校要求标准有所不同，大部分音乐院校的表演专业要求严格一些，一般的师范院校要求适当松一些，当然也不排除有些院校的师范专业是比较严格的。
演唱技巧就是歌唱的发声方法。比如：歌唱的呼吸、共鸣、打开喉咙、歌唱语言、真假声的混合、高音的技巧等在发声中的应用，看它们之间是否能成为一个相互协调配合的有机整体，是否能进入正确的歌唱状态，发出美妙的声音，并具有声音的控制力、表现力，比如声音的高低、强弱、渐强、声音的连贯性、力度，音色的变化等。考生在发声技巧训练上的程度不同，各院校录取的标准也有所不同。
二、艺术表现力
艺术表现力是歌唱的灵魂。声音是歌唱的表现手段。歌唱的艺术表现包括声音表现、音乐表现，语言表现能力。艺术表现是建立在对作品的正确的分析与深入的理解之上，再通过以上几方面的艺术手段去进行表现。
1、音乐表现力
为表达歌曲的思想感情，要善于运用音乐的节奏、速度、强弱，力度的变化去表现歌曲。比如每首歌都有一定速度要求，例：“西班牙女郎”表现了对西班牙女郎热情赞赏的欢乐情绪，速度不宜太慢，三拍子的感觉滚动着往前走。歌剧《白毛女》中《十里风雪》这首歌，表现了杨白劳饱经风霜、饥寒交迫躲帐归来的悲惨情景。开始速度不宜太快，音色不宜太明亮；
2、声音表现
歌唱中的声音不是单一的，而是多变的。音色的变化要从歌曲内容表现出发。比如：《黄河怨》的第一句，不要用强音，而要采用弱声来唱，来塑造一个遭受日本鬼子摧残的妇女有气无力的心声。随着内容的发展，声音逐渐放出来。
3、歌唱语言表现力
语言是声乐思想内容的重要表现手段。通过语言能与观众直接地具体地进行感情表达与交流。歌唱语言比生活语言要夸张，演唱中首先要把字念清楚。其次要有语气，尤其是突出重点字和词。不要为了声音的统一而没有语气，象念经一样，缺乏语言的生动性和形象性，并要和音乐紧密结合。比如：《铁蹄下的歌女》第一句“我们到处卖唱”中“我们”两个字起在弱拍，就不能强起，突出“到”和“唱”两个字；只有突出的表现力，才能把歌曲的内容表现地更清楚，更生动，更形象，更富有感染力。
三、舞台形象与歌唱表演
在舞台上要注意自己的气质和形体姿态。演唱时，姿态要基本端正。有的人手脚不停地打拍子、有的头往后仰、有的头往下低、有的脖子往前伸、有的闭着眼唱歌，手不停地乱花圈。那么，什么才是正确的姿态呢？
对于歌唱者在演唱时的基本姿态是松弛地站直，头要端正，两肩自然垂下，胸微挺，眼睛要传神。当然形体姿态要根据歌曲表演的需要而有所变化，要从歌曲内容出发，并要保持艺术的优美性。首先对歌曲进行深入的分析和理解，要翻阅一些有关资料。比如：歌曲的词曲作者，产生的时代背景，主要的内容和中心思想是什么?只有把作品理解了，才能正确把握作品的风格和确定艺术表现手段与表演的技巧的发挥。比如：歌剧《小二黑结婚》《清凌凌的水蓝莹莹的天》中“背着俺的爹娘来洗衣裳”的内涵是什么？洗衣裳为什么要背着爹娘？因为洗衣服是假，看二黑哥开会回来没有是真，在你的表演中，应该把这句的内涵表达出来。演唱中要按照歌中的规定情景，身临其境的去感受，进行艺术表演。要用心去唱，投入而富有激情。
四、歌唱心理
考场评委对考生歌唱心理状态的考察也是一个重要方面。只有把心理状态调节好才能充分发挥自己的技能；相反心理素质不好的人，在台上会过分紧张，使演唱打折扣，严重的会面目全非。比如：出现声音哑、声音发抖、走调、走神，不能投入歌曲表现忘词儿等。俗话说，“练兵千日，用兵一时”，所以培养良好的歌唱心理，也是平日声乐训练的重要内容之一，也是考生必备的条件之一。歌唱心理状态越好就越有竞争力。在考场上要注意展现自己的艺术基本素质，实事求是地对待自己。经过认真准备、要排除杂念、克服恐惧、充满信心，全身心的投入到歌曲中去进行演唱，你的水平会超常发挥，增强自己的竞争力。
五、歌唱的完整性
它包括音准、节奏准确、歌词熟练，能正确分析理解作品，表现作品，能声情并茂。当然不会苛求学生尽善尽美。也许有的学生的嗓音条件和发声技巧突出一些，有的学生在表演能力方面突出一些，但总体要求要具备歌唱的完整性。
六、如何选择曲目，增强考试竞争力
正确的选择曲目，对在考场上能否发挥自己的演唱水平，展现自己的艺术才能，增强自己的竞争力是非常重要的。如何选择曲目？选择曲目要注意下列几个问题：
1、首先要实事求是的选择，做到个适合。三第一个适合：选择曲目要适合自己的程度，不要比自己的演唱能力过高或过低。曲目不是越大越好，重要的是要求考生能完整的演唱作品，体现考生的歌唱素质。曲目低于自己的水平,不能充分的发挥自己的才能,而减少自己的竞争力。第二个适合：适合自己的声部。比如歌剧选曲，有特定的人物和声部要求。必须按其声部和原调进行演唱。当然有很多中外艺术歌曲是男女共用的。第三个适合“适合自己的唱法类别。它分为美声、民族、通俗三个类别。要选择适合自己的唱法类别的歌曲，才能便于展现自己的演唱才能和演唱特点。
2、选择善于发挥自己长处的作品，起到扬长避短的作用。
擅长高音的考生，可选择《岩口滴水》、《大森林的早晨》、《紫罗兰》。中低音区音色漂亮而高音吃力的考生，可选一些以中低音区为主的歌曲。比如《草原之夜》《叫我如何不想他》《阿玛丽莉》等。有些擅长舞蹈的考生，可选唱一些略带舞姿的歌曲，以展现自己的才能，增加闪光点。比如《一杯美酒》《玛依拉》等。总之，选择歌曲既要适合自己的程度、音色，又能发挥自己的长处，以达到良好的效果。
3、选择表现力强，具有感染力的作品。
在选择歌曲时要特别注意选择表现力强、富有感染力的作品，有利于展现自己的声乐演唱才能，取得较好的演唱效果。作品本身会给演员施展自己的声音技巧和表演才能提供有利的条件。一首好作品会给考生增加光彩，帮助考生取得成功。
4、注意歌曲的搭配
因考试时间有限，建议不要都选唱大而长的作品，可根据自己的能力，演唱一首大的或中等的作品，再配一首小歌。在考场上有一首歌能体现自己的演唱程度就可以了。在选曲时可以采取中外搭配、快慢搭配、不同情绪的搭配，不同类型（艺术歌曲、创作歌曲、歌剧、古曲等）歌曲的搭配。这样可以从不同侧面展现自己的才能，提高应试效果，增强竞争力。
在此,是浅说了对声乐考生高考应考的几点见解,一年一度的高考对每一位考生来说都是一次人生的拼搏，对每一位从事考前辅导的教师来说更是严峻的考验。希望以上的几点教学体会希望能与各位同行分享，能更加完善我们的教学,相信我们能够帮助热爱声乐艺术的学生们张开歌声的翅膀，实现理想！
作者：秦园园
单位：河南濮阳油田艺术中学